Ray-Ban Wayfarer · 1952
Wayfarer:险些停产的眼镜
1952年,Bausch & Lomb的光学设计师Raymond Stegeman画出Wayfarer:一副梯形塑料镜框,设计评论家Stephen Bayley说它'用一种非语言的方式暗示了不稳定的危险感'。它在1950-60年代随Buddy Holly等人成为偶像符号,1981年销量却跌到1.8万副、濒临停产;1982年起Ray-Ban以每年5万美元的植入合同把它放进60多部影视作品,1983年《Risk Business》之后年销回升至百万级。一副框型三次濒死、三次复生。

1952年,任职于Bausch & Lomb(Ray-Ban当时的母公司)的美国光学设计师Raymond Stegeman设计了Wayfarer。它被描述为'一件足以与伊姆斯椅、凯迪拉克尾翼相提并论的中世纪经典'——同一时代,塑料注塑技术第一次让眼镜框摆脱金属的对称逻辑,出现大面积的几何形。
设计评论家Stephen Bayley的评语是理解这款产品的钥匙:梯形镜框'用非语言的方式暗示了不稳定的危险感,但又被结实的镜腿恰当地中和'——广告词则直接称这种结构带来'男性化的样子'。危险的暗示加可靠的构造,这是Wayfarer被反复选中的心理配方。
它在1950-60年代由音乐与电影偶像带起第一波流行:Buddy Holly、Roy Orbison、James Dean。但到了1970年代,它几乎被停产;1980年《福禄双霸天》帮了一点忙,1981年销量仍然只有1.8万副。
1982年,Ray-Ban与加州Burbank的Unique Product Placement签下每年5万美元的植入合同:1982至1987年间,Ray-Ban墨镜每年出现在60多部电影电视中(这一合作持续到2007年)。1983年Tom Cruise在《Risky Business》中佩戴Wayfarer,当年卖出36万副;加上《早餐俱乐部》《迈阿密风云》等作品的叠加,年销达到150万副。型号从1981年的2款扩张到1989年的约40款。
1990年代它再次失宠,被包覆式镜框挤出主流;1999年Bausch & Lomb以6.4亿美元把Ray-Ban卖给意大利Luxottica。2001年的改款(RB2132)把镜框改小、改轻、从醋酸纤维改为注塑塑料,试图让它'更容易戴';真正的复兴发生在2007年——Ray-Ban注意到eBay上复古原版的高价,推出几乎复刻1952年原设计的RB2140,配合'回到最初的叛逆设计'的营销与新媒体投放,2007年销量比2006年增长231%。
一条斜线的心理学

Wayfarer的设计史价值不在材料而在角度:它用一副不对称倾向的梯形,把'危险'压进了日常配饰。
1952年,Stegeman为Bausch & Lomb设计这款镜框时,塑料注塑技术刚成熟不久。与金属丝镜框相比,注塑让大面块几何成为可能——梯形镜框在这一年首次出现在眼镜上。
Stephen Bayley的评论常被引用:梯形框'说一种非语言的语言,暗示不稳定的危险感',而结实的镜腿在广告中被描述为带来'男性化的样子'。危险与可靠这一对矛盾的并置,是它能被摇滚乐手与银行家同时接受的原因。
与飞行员式的对称泪滴相比,Wayfarer把情绪写进了轮廓线本身:泪滴形是功能的形状,梯形是态度的形状。这一差异决定了两者完全不同的着装语境。
先决定产品要说哪种情绪,再画轮廓——Wayfarer可能是这个顺序最清晰的案例之一。
一万八千副的绝境

经典不等于畅销:Wayfarer在1981年的年销量是1.8万副——伟大设计与商业死亡之间只隔着一个时代趣味。
1970年代是Wayfarer的第一个低谷:50-60年代的偶像热退去后,销售持续下滑;1980年《福禄双霸天》里Dan Aykroyd与John Belushi的佩戴带来一丝注意,但1981年全年仍只售出1.8万副,Wayfarer已站在停产的边缘。
公司内部本可以用常规方式处理:改小、改轻、改色,或者直接砍掉。Ray-Ban选了另一条路——与Burbank的Unique Product Placement签订每年5万美元的植入合同,把产品送进影视画面。
这个决定把'拯救经典'从设计问题改写成了媒介问题:产品的形状没有动,动的是它出现的场景密度。
当产品的形状已经足够好,问题往往不在设计层,而在它离大众的视线有多远。
五个一九八三

1982-1987年间,Ray-Ban每年把产品放进60多部影视作品;1983年《Risky Business》上映当年,Wayfarer销量从1.8万跃至36万副。
植入战略的转折点是1983年:Tom Cruise在《Risky Business》中佩戴Wayfarer,那年销量达到36万副。随后《早餐俱乐部》《迈阿密风云》《蓝色月光》等作品叠加,年销攀升至150万副。
音乐人接力把符号扩展到流行文化全域:Roy Orbison、Michael Jackson、George Michael、Madonna、Depeche Mode、U2与Queen成员,以及Jack Nicholson、Anna Wintour等公众人物。Don Henley的1984年单曲《The Boys of Summer》甚至把'你戴着Wayfarer'写进了歌词。
型号阵容从1981年的2款扩张到1989年的约40款。注意这组数字的另一面:扩张说明符号已经过热——1990年代它再次失宠,被包覆式镜框全面取代,历史几乎是上一个循环的复刻。
靠叙事救回的产品,最终也要靠新一轮叙事续命——经典化从来不是一次性的工程。
回到最初那个有棱角的决定

2007年Wayfarer复兴的起点,是Ray-Ban注意到复古原版在eBay上卖高价:市场用钱投票选回了1952年的原始设计。
1999年Bausch & Lomb把Ray-Ban卖给意大利Luxottica(6.4亿美元)。2001年的改款RB2132把镜框改小、棱角减弱、材料从醋酸纤维改为更轻的注塑塑料——让它'更容易戴',比如原版的前倾角度使人无法把它架在头顶,改款后可以了。
但真正让销量起飞的是2007年对原设计的复产:RB2140几乎复刻1952年的B&L5022(仅把镜腿金属钉换成Ray-Ban标志、右镜片加印logo)。复兴的信号不是设计部门的报告,而是二手市场的价格——消费者在eBay上为原版支付的溢价,已经替公司完成了市场调研。
Buddy Holly在1950年代的选择与2007年新一代的选择指向同一个结论:人们反复选择的是那个有棱角、不方便、有点危险感的原始决定,而不是它被磨平之后的任何改良。2007年Wayfarer在Selfridge's伦敦的销量比2006年增长231%,成为Luxottica销量第三的型号。
改良让产品更好戴,原版让产品更好认——当只能二选一时,经典总是选择后者。
继续阅读 · 原始资料
- Ray-Ban Wayfarer — Wikipedia (EN)
全文主要史实来源:Stegeman与1952年设计、Bayley评语、1981年1.8万副与植入合同、1983-87年销量反弹、1999年售予Luxottica、2001年RB2132改款与2007年RB2140复产、231%增长等数据。局限:销量数字多引自品牌方与媒体报道,未经第三方审计。
- Ray-Ban — Wikipedia (EN)
品牌层背景:Bausch & Lomb时期、1999年售予Luxottica的交易语境。
- Aviator sunglasses — Wikipedia (EN)
与本站飞行员条目共用谱系时作对照:同为Ray-Ban,Aviator由军规出发、Wayfarer由民用美学出发,是同一品牌的两条设计方法论。
- File:Ray-Ban Classic Wayfarer RB5121 47-22.jpg — Wikimedia Commons
封面与第1章图像授权页(CC BY-SA 4.0,Maxtasy)。
- File:RayBanWayfarer5022sunglasses.JPG — Wikimedia Commons
第2章图像授权页(CC BY-SA 3.0,Starman1984)。图注信息有限,据文件名推断为5022型号;5022是条目提及的原始B&L5022系型号,此关联为推断,已在正文以存疑语气处理。
- File:Buddy Holly.jpg — Wikimedia Commons
第4章图像授权页(公有领域,Brunswick Records宣传照)。